江苏省五年制高等职业教育

服装专业《色彩》课程标准

 

一、概述

（一）课程性质

服装专业的《色彩》课程是一门理论性、实践性很强的专业基础课程，其教学贯穿服装专业教学的整个阶段，是服装专业的专业基础课。《色彩》课程的学习为后续的图案设计、时装画技法、服饰配件设计等课程奠定了基础，同时也是服装设计课程的后续和发展。是对学生进行审美教育，促进技能全面发展的重要途径，是服装专业应用型人才培养教育的重要组成部分。

 

（二）课程基本理念

课课遵循由浅入深循序渐进的原则，讲究知识的规范性、理论的系统性。理论与实践相结合，学与练相结合，有利于学生对知识的吸收与消化。

1、色彩课程由理论、赏析、示范、习作和考试等内容有机组合。依据对色彩的了解和掌握，从而构成具体的内容和形象，带有感情色彩来揭示现代艺术的特征和本质。

2、系统的讲述、透彻的赏析、明了的示范、扎实的技能，强调教学的互动和习作风格的多样性。在色彩教学中形成一个立体的和完整的教育体系，进而铸就提高学生色彩审美素养的特殊工程。

3、善于运用现代教育手段进行色彩教学。唤起多样化表现意识的觉醒，努力塑造色彩教学的现代艺术特征和形象。

 

（三）课程设计思路

根据课程目标要求确定本课程内容标准，将《色彩》分解成3个侧重点不同的模块。

本课程在第二学期开设，教学时数为54学时。

 

 

二、课程目标

学习《色彩》课程，应力求将色彩的科学基础理论和现代审美的敏感有机结合起来，养成学生融理性与感性为一体，追求技术美与艺术美高度统一的思维习惯，以及一定的实际动手设计能力。

 

（一）     知识教学目标

1、要求学生对色彩的原理、色彩的本质、色彩的功能、色彩的知觉和配色运用的全面掌握。

2、熟悉色彩的审美形式原则，熟练运用服装色彩配色美的各种手法。
3、能根据色彩心理、感情作用，充分发挥想象能力。

 

（二）技能教学目标

1、要求学生对色彩材料和水粉画的用色特点、颜料及其性能、水粉画的用色特点的把握；对水粉画湿画法、水粉画干画法、水粉画干湿结合的画法的练习与掌握；要让画面保持一种鲜活的状态，以充分表达出水粉画的色彩精神。

2、要求学生建立美的意识，训练敏锐的色彩感觉，建立正确的观察，认识色彩的方法，达到构图完整，色调正确，颜色协调而富于变化，有较强的美感，表达出一定的情趣和意境；较熟练地掌握装饰色彩的基本理论知识和扎实的装饰色彩写生与表现的技能技巧。

 

（三）素质教学目标

1、培养学生认真负责的工作态度和严谨细致的工作作风。

2、培养学生良好的职业道德和职业素养，能精益求精、创新发展。

3、培养团队合作精神，能建立良好的人际关系。

 

三、课程内容与要求

模块一：基础模块训练

项目一：色彩基础知识

教学要求：了解和掌握色彩的物理性质、色彩的对比调、色彩的生理、心理以及色彩创意设计的方式与方法理论、色立体的基本概念，熟练地运用色彩表现主题。

授课内容：1、色彩的物理性质。

          2、色的分类与特性。

3、色的混合。

4、色立体介绍。

5、色彩对比理论。

6、色彩调和理论。

实训内容：1、色相环制作。

2、进行色彩明度纯度推移练习。

项目二：水粉画表现技法

教学要求：训练学生对颜色把握与控制能力，要求学生对色彩材料和水粉画的用色特点、颜料及其性能、水粉画的用色特点的把握；对水粉画湿画法、干画法、干湿结合的画法的练习与掌握。

授课内容：1、水粉画的概念。

2、水粉画的特点。

3、水粉画的基本着色技法。

4、色调训练。

实训内容：1、水粉画湿画法、干画法、干湿结合的画法的练习。

          2、水粉基本着色技法训练。

2、小色稿训练。

 

项目三：水粉画临摹

教学要求：了解水彩静物写生的着色程序及方法。难点在于学生如何去理解整体观察，克服局部观察的习惯，把握环境色与固有色的整体关系以及水粉画水分的控制与造型、技巧技法的掌握。

授课内容：.1、对色调的观察分析与表现。

2、对色彩冷暖的观察、比较与表现。

3、对色彩互补规律的观察、比较与表现。

4、运用色彩的空间透视规律营造画面的氛围。

5、对变化微妙的色彩的观察分析与表现。

6、掌握工具材料的性能、特点，使用方法及通常表现技法。

实训内容：陶瓷器具、水果、蔬菜、玻璃器皿、金属制品等静物的临摹训练。

 

项目四：水粉画写生

教学要求：使学生掌握自然光色变化规律，掌握正确的色彩观察、表现方法，使学生具备较强的色彩认识及表达能力。

授课内容：1、掌握色彩的观察、表现方法。

2、了解写生的一般方法、步骤。

3、水粉静物质感的表现。

4、纠正水粉写生中产生的弊病。

实训内容：陶瓷器具、水果、蔬菜、玻璃器皿、金属制品等静物的写生训练。

 

模块二：应用模块训练

项目一：服装色彩基础知识

教学要求：学生能掌握服装色彩配色的方法，能根据色彩心理、流行色诸因素进行服装配色。

授课内容：1、掌握服装色彩配色的基本规律。

2、运用服装色彩配色的各种方法。

3、根据色彩心理、流行色诸因素进行服装配色。

实训内容：1、服装色彩混合的训练。

          2、服装色彩对比的训练。

          3、服装色彩调和的训练。

 

项目二：服装色彩设计

教学要求：掌握服装色彩设计理论的同时，能熟练地运用各种色彩搭配的表现规律充分了解服装色各因素之间的关系。使理论分析与感性表现，宏观研究与微观设计有机地结合起来。从而培养和提高学生的审美鉴别能力及对服装色彩设计的驾驭能力。能做到深入浅出，驾轻就熟巧妙的运用到各种服装色彩设计中。

授课内容：1、熟练掌握和运用服装色彩的设计原理进行综合设计。

2、使学生了解及运用服装色彩设计中的创意构思方法。

实训内容：1、色彩的搭配运用组合能力的综合训练。

2、不同质感色彩的表现。

3、对流行色彩的运用和把握能力的训练。

 

模块三：拓展模块训练

服装生产设计实践

引导学生把服饰色彩知识运用于服装企业与市场消费产品中, 以及对流行色的研究,同社会生产、生活及社会经济发展相适应，要力求反映当今科技发展趋势和专业工程实践背景，要有利于学生综合素质的提高。及时把握流行趋势的脉搏，使服装色彩的生命力在服装设计、服装生产、服装销售过程中以最大限度的发挥体现出来。

基本要求：学生不仅要有对色彩实践表达能力,还应具备把服饰色彩运用到毕业创作当中的能力. 并注重科研能力的培养和训练，训练学生开展科研实践。

四、实施建议

（一）教学建议

教学方法有讲授法、演示法、观摩法、鉴赏法、写生法、巡视辅导法等。色彩教学安排以室内各类静物写生为其主要内容。以研究性课堂作业为基础，再结合需要，适当安排探讨性和表现性的课内、外作业；通过写生、临摹等多种学习手段，使学生掌握作画的整体观察方法，具备敏锐的色彩视觉能力和多种技法表现的能力，把握和解决好“写实色彩”“装饰色彩”和“色彩造型”几个基本环节与要求，以收到预期的教学效果。

色彩教学的“五个同时”要求：

1、在室内色彩写生的同时，应大力提倡学生多进行户外写生，以加强学生对色彩的多重认识，提高用色意识。

2、在充分使用水粉画或水彩画画材的同时，大胆尝试丙稀、油画棒等多种材料和工具，以丰富色彩的表现力。

 3、在学生进行习作练习的同时，教师应做到即时进行讲评，对作业细致地分析，让学生了解自己的作业情况，以激发学生的学习热情，更多地掌握色彩画的技能技巧。

4、在实施色彩基础训练的同时，应让学生欣赏大师的作品，以提高学生的审美能力，培养他们的专业思想。

5、在进行示范的同时，老师既要注重色彩表现的一般规律，更要启发学生的色彩情感和创造思维，以塑造他们的艺术个性。

                   

（二）考核方法和评价方法建议

学习成绩的评定方法，建议实行多环节考核和注重过程评价，贯彻在“评价中学习”的能力本位理念，也可与学生在学习本课程后的实际能力相结合评价最终的学习成绩。

课程考核成绩组成：由考勤、平时成绩和考试成绩三个部分核定成绩。

总成绩（100%）=出勤（10%）+平时作业（30%）+考试（60%）

（1）出勤情况（10%）：有旷课、迟到、早退的按照具体情况扣分，扣完为止。

（2）平时作业数量及质量（按次数累计）（30%）：根据平时作业完成的认真程度及作业质量评分，按照四个等级进行划分，每5分一个等级，每一个等级再按照上、中、下区分差距。

（3）考试成绩（60%）。

 

（三）教材编写建议

教材编写应注重对学生创新精神的培养，将信息社会的全球先进文化、艺术理念和科技手段纳入色彩的艺术领域，实现优秀的传统艺术与现代语境、表现手法相结合，使色彩作为文化的载体而达到完美的艺术境界；实现色彩教学的现代转型，以完成在全球文化背景下的有中国特色的现代艺术教育任务的神圣使命。

教材的编写要体现本课程的性质、价值、基本理念、课程目标以及内容标准。根据课程目标、学生实际以及本课程的抽象性、逻辑性、应用性等特点，本课程的教学应该建设由文字教材、课件等多种媒体教学资源为一体的配套教材，全套教材各司其职。以文字教材为中心，提供内涵不同，形式多样的学习支持服务，共同完成教学任务，达成教学目标。

 

（四）课程资源开发与利用建议

1、教材与教材建设。先后选择使用了国内优秀的教材。

 2、编写校本教材。根据实际需要，教师编写校本教材，用于教学起到了较好的教学与教材的辅助作用。

3、多媒体教学。任课老师均制作了多媒体教学课件，充分运用现代科学的教学手段，使色彩教学活动开展得有声有色。

4、课堂教学。发挥课堂教学主渠道的作用，培养学生治学与研究的思想和方法。

5、进行色彩写生，锻炼艺术实践能力。

6、定期举办学生色彩习作展览，观摩和交流教学成果。

7、参观美术作品展览，提高师生的艺术品味。

 

（五）实验实训设备配置建议

（1）教具、画室；（2）教材、范画；（3）多媒体设备；（4）模特儿；（5）展览场馆；（6）写生场所等。